Practica tu francés con Arte

🇫🇷 Aprender FRANCÉS divirtiéndose


Este enfoque intenta influir en los estudiantes con el fin de potenciar su motivación, el esfuerzo, que se involucren, y estimular la actividad en la que están inmersos.

En nuestros talleres, lo lúdico está imbricado en la planificación e implementación del currículum.

4️⃣ talleres 2021/2022

👉 1️⃣Retrato en acuarela:
del 05 al 09, de 9:00 a 12:00
precio: 95€

👉 2️⃣Graffiti:
del 12 al 16, de 9:00 a 12:00
precio: 110€

👉 3️⃣Paisaje urbano:
del 19 al 23, de 9:00 a 12:00
precio: 95€

👉 4️⃣Botánica:
del 26 al 30, de 9:00 a 12:00
precio: 95€

⭐️ TODOS LOS MATERIALES INCLUIDOS

👩‍🏫 ¿Con quién?

La profesora es Dulcinea Enamoneta
👉 Artista parisina – Francés nativo
👉 Técnica superior en comunicación visual
👉 Licenciada en Bellas Artes
👉 Máster en Arte Visual y Educación
👉 Es ilustradora en la Editorial Planeta y ha participado en varios proyectos con la UNESCO.

😼 ¿Para quién?

Los talleres van dirigido a personas curiosas, creativas que les guste practicar su francés (a partir de 14 años).
No es imprescindible que sepas dibujar previamente porque empezaremos desde la base.

🎯 ¿Cómo?

👉 Dedicaremos la primera hora diaria en analizar textos y entrevistas sobre la temática descubriendo artistas y técnicas. En la segunda parte de esa hora abriremos un debate esforzándonos en practicar nuestro francés.

👉 A lo largo de las dos siguientes horas, llevaremos a cabo un proyecto artístico individual. Dulcinea os explicará sus secretos y técnicas para que consigas los mejores resultados.

😉 Un verano divertido y además beneficioso con La Maison de france
☎️ 958 26 14 47

ATENCIÓN 100% PERSONALIZADA

QUEREMOS AYUDARTE A ENCONTRAR LA FORMACIÓN QUE MEJOR SE ADAPTA A TUS NECESIDADES

pide información

    👉 1️⃣Retrato en acuarela: del 05 al 09, de 9:00 a 12:00

    Taller monográfico organizado por Dulcinea Enamoneta

    Contenido:

    Introducción:

    • Influencias
    • Materiales
    • Investigación

    Proporción del retrato:

    • Proporciones según método Loomis

    Nociones de acuarela:

    • Trazo seco/ trazo húmedo en papel seco
    • Trazo seco/ trazo húmedo en papel húmedo
    • Mescla de dos colores en papel seco:
      • Seco sobre seco
      • Húmedo sobre seco
      • Húmedo sobre húmedo
      • Seco sobre húmedo
    • Aguada sin cortes
    • Trazo normal/ Degradado/ Degradado en cruce
    • Corregir excesos de agua
    • Sacar luces
    • Transparencias
    • Texturas con diferentes técnicas creativas
    • Crear reservas de luz

    Realización del proyecto

    • Dibuja a lápiz el retrato que quieres pintar
    • Capa a capa pintaremos nuestro retrato
    • Realizaremos el fondo según el efecto que deseas y las diferentes técnicas vista en clase

    Organización del taller

    👉 Dedicaremos la primera hora diaria en analizar textos y entrevistas sobre la temática descubriendo artistas y técnicas. En la segunda parte de esa hora abriremos un debate esforzándonos en practicar nuestro francés.

    👉 A lo largo de las dos siguientes horas, llevaremos a cabo un proyecto artístico individual. Dulcinea os explicará sus secretos y técnicas para que consigas los mejores resultados.

     

    La acuarela es interesante por su inmediatez y su azar. Es estupenda para mezclar con otros materiales.  Se consiguen retratos preciosos por su tono pastel.

    En este curso crearemos un retrato

    Tomando como punto de partida una fotografía, te enseñaremos a inmortalizar una mirada.

    Además, le agregaremos motivos orgánicos o inventados para enriquecer tu ilustración y darle un aire diferente y original a tu diseño.

    Día 1

    Lo primero que veremos son mis influencias visuales, los artistas que más me inspiran. Luego os mostrare los materiales que vamos a utilizar.

    Después practicaremos concepto de encaje y proporción del retrato según el método de Loomis.

    Día 2

    Os explicare muchas técnicas básicas de acuarela como el húmedo sobre húmedo, seco sobre seco, hacer aguadas, ¡y mucho más!

    Luego empezaremos a dibujar nuestro retrato. Elegimos nuestra foto y la calcaremos. 

    Día 3

    Aplicaremos las primeras capas de acuarela.

    Aplicaremos veladuras capa a capa hasta ganar volumen y dejaremos secar. 

    Día 4

    Seguiremos aplicando capas en nuestra obra en proceso. Trabajaremos los detalles con la acuarela.

    Día 5

    Para el acabado de nuestra obra introducimos técnicas secas: como lápices de colores, grafito, rotuladores. Utilizaremos algún truco para sacar luces.

    👉 2️⃣Graffiti: del 12 al 16, de 9:00 a 12:00

    Taller monográfico organizado por Dulcinea Enamoneta

    Atelier Art en Français, Academia Francés Granada

    Contenido:

    Enfoque: Crecimiento personal y práctica de la lengua de Molière a través del arte urbano.

    Taller práctico en francés de arte urbano a través de las técnicas de pintura mural. Con ejemplo de artistas de interés, abordaremos el desarrollo de proyectos personales.

    La metodología será dinámica. Se entregarán conocimientos para que los participantes puedan, de la mejor manera, proyectar y realizar una pintura en formato grande. 

    En el transcurso del taller se incentivará continuamente la práctica del francés dando importancia al dialogo.

    En la práctica, se trabajará en el conocimiento, exploración e investigación de los diferentes recursos de los lenguajes artístico y técnicos de acuerdo a las inquietudes del arte urbano y así puedan ser capaces proyectar sus ideas y diseñar una pintura en gran formato.

    La principal actividad será la realización de los bocetos y de la pintura en gran formato que se basará en el aprendizaje de diferentes contenidos:

    • Estudio de artistas, estilos y técnicas de interés
    • Riesgos tóxicos de la actividad y protecciones obligatorias
    • El arte urbano respetuoso, vandalismo y sanciones
    • El dibujo, la ilustración, la firma
    • Propuesta de temas y bocetos 
    • Técnica: del boceto al proyecto final
    • Realización de la pintura en gran formato:

    👉 técnica para el fondo (rodillo, brocha)

    👉 técnica para la figura y elementos pictóricos (spray)

    👉 efectos especiales(spray)

    👉 técnica para los trazos finos y limpios (spray)

    Organización del taller

    👉 Dedicaremos la primera hora diaria en analizar textos y entrevistas sobre la temática descubriendo artistas y técnicas. En la segunda parte de esa hora abriremos un debate esforzándonos en practicar nuestro francés.

    👉 A lo largo de las dos siguientes horas, llevaremos a cabo un proyecto artístico individual. Dulcinea os explicará sus secretos y técnicas para que consigas los mejores resultados.

    DÍA 1

    Introducción

    • El taller de graffiti (ilustración de una temática). Propuesta de trabajo: realizar una obra pictórica en gran formato.
    • Quién soy, quiénes sois
    • Planning del taller y como vamos a trabajar 
    • El graffiti, artistas y estilos  + debate
    • Regalo de la libreta (y explicación de la importancia del boceto)
    • El graffiti y materiales
    • Lenguaje del graffiti y mapa de estilos
    • Realización de una pegatina con el lenguaje explicado

    DÍA 2

    Búsqueda del tema 

    • Presentación de varios libros y revistas especializados en el arte urbano  + debate
    • Lluvia de idea, búsqueda del tema
    • Concepto Fondo/ Figura
    • Trabajo de bocetos de fondo y composición según la temática
    • Trabajo de bocetos de elementos pictóricos (ej: personajes)
    •  Puesta en común de todos los bocetos
    • Elección de los bocetos y correcciones (ejemplo postura, color para conseguir una obra armónica)
    • Imprimación de los soportes

    DÍA 3

    Realización del boceto final y plasmar el esquema sobre el soporte

    • Riesgos tóxicos y protecciones + debate
    • Nueva puesta en común de todos los bocetos
    • Toma de decisiones: boceto, fondo/ figura / colores
    • Plasmar el boceto en el soporte final
    • Práctica con los diferentes trazos posibles con el spray

    DÍA 4 

    Primera mancha

    • Arte urbano, vandalismo y multas + debate
    •  Introducción técnica y materiales para el fondo (PINTURA PLÁSTICA/ RODILLO/ BROCHA)
    • Protección del espacio
    • Realización de la primera mancha 

    DÍA 5 

    Acabados

    • Presentación / exposición de algún artista por parte de cada participantes al resto del grupo… en francés ¡por supuesto!
    • Practica con los trazos finos para detalle
    • Efectos especiales
    •  Realización de las líneas de contorno de los dibujos
    • Acabados con rotuladores
    • Firma sobre la obra final
    • Recogida y limpieza del espacio

    👉 3️⃣Paisaje urbano con acuarela: del 19 al 23, de 9:00 a 12:00

    Taller monográfico organizado por Dulcinea Enamoneta

    Contenido:

    Introducción:

    • Influencias
    • Materiales
    • Investigación

    El paisaje urbano:

    • Persperctiva
    • Luz y sombra
    • Pintar personajes andando a lo lejos

    Nociones de acuarela:

    • Trazo seco/ trazo húmedo en papel seco
    • Trazo seco/ trazo húmedo en papel húmedo
    • Mescla de dos colores en papel seco:
      • Seco sobre seco
      • Húmedo sobre seco
      • Húmedo sobre húmedo
      • Seco sobre húmedo
    • Aguada sin cortes
    • Trazo normal/ Degradado/ Degradado en cruce
    • Corregir excesos de agua
    • Sacar luces
    • Transparencias
    • Texturas con diferentes técnicas creativas
    • Crear reservas de luz

    Realización del proyecto

    • Dibuja a lápiz el paisaje urbano que quieres pintar
    • Capa a capa lo pintaremos utilizando la técnica de la veladura

    Organización del taller

    👉 Dedicaremos la primera hora diaria en analizar textos y entrevistas sobre la temática descubriendo artistas y técnicas. En la segunda parte de esa hora abriremos un debate esforzándonos en practicar nuestro francés.

    👉 A lo largo de las dos siguientes horas, llevaremos a cabo un proyecto artístico individual. Dulcinea os explicará sus secretos y técnicas para que consigas los mejores resultados.

     

    La acuarela es interesante por su inmediatez y su azar. Es estupenda para mezclar con otros materiales.  Se consiguen paisajes preciosos por su capacidad de crear atmosferas.

    En este curso crearemos un paisaje urbano

    Tomando como punto de partida una fotografía, te enseñaremos a inmortalizar una perspectiva urbana.

    Además, le agregaremos personajes andando para enriquecer tu ilustración.

    Día 1

    • Lo primero que veremos son mis influencias visuales, los artistas que más me inspiran.
    • Luego os mostrare los materiales que vamos a utilizar.
    • Los fundamentos de la perspectiva: practicaremos concepto de encaje, perspectiva, puntos de fuga y línea de horizonte.
    • Las composiciones dinámicas
    • Vamos a crear una paleta de color en el papel

    Día 2

    • Os explicare muchas técnicas básicas de acuarela como el húmedo sobre húmedo, seco sobre seco, hacer aguadas, ¡y mucho más!
    • Realización de un mapa de técnicas básicas en acuarela y de colores.
    • Plantar el dibujo a lápiz: empezaremos a dibujar nuestra perspectiva. Elegimos nuestra foto y la calcaremos. 

    Día 3

    • Aguada inicial: aplicaremos las primeras capas de acuarela
    • Segunda aguada: Aplicaremos veladuras capa a capa hasta ganar volumen y dejaremos secar. 

    Día 4

    • Seguiremos aplicando capas en nuestra obra en proceso. Trabajaremos las sombras y los detalles con la acuarela.
    • Añadiremos personas

    Día 5

    • Cada participante nos hará descubrir un artista…en francés
      ¡por supuesto! 
    • Para el acabado de nuestra obra introducimos técnicas secas: como lápices de colores, grafito, rotuladores. Utilizaremos algún truco para sacar luces.

    👉 4️⃣ Ilustración botánica con acuarela: del 26 al 30, de 9:00 a 12:00

    Taller monográfico organizado por Dulcinea Enamoneta

    Contenido:

    Introducción:

    • Influencias
    • Materiales
    • Investigación

    Pintando con agua:

    • Introducción a la acuarela y técnica de grisalla
    • Volumen
    • Texturas opacas
    • Texturas brillantes
    • Texturas con vellos y espinas
    • Texturas rugosas y secas

    Nociones de acuarela:

    • Trazo seco/ trazo húmedo en papel seco
    • Trazo seco/ trazo húmedo en papel húmedo
    • Mescla de dos colores en papel seco:
      • Seco sobre seco
      • Húmedo sobre seco
      • Húmedo sobre húmedo
      • Seco sobre húmedo
    • Aguada sin cortes
    • Trazo normal/ Degradado/ Degradado en cruce
    • Corregir excesos de agua
    • Sacar luces
    • Transparencias
    • Texturas con diferentes técnicas creativas
    • Crear reservas de luz

    Morfología básica de una planta:

    Partes indispensables para integrar en la composición

    Realización del proyecto

    • Crearas ilustraciones con una composición botánica.
    • Usaremos flores y plantas como modelos.

    Organización del taller

    👉 Dedicaremos la primera hora diaria en analizar textos y entrevistas sobre la temática descubriendo artistas y técnicas. En la segunda parte de esa hora abriremos un debate esforzándonos en practicar nuestro francés.

    👉 A lo largo de las dos siguientes horas, llevaremos a cabo un proyecto artístico individual. Dulcinea os explicará sus secretos y técnicas para que consigas los mejores resultados.

     
    Atelier Art en Français, Academia Francés Granada

    La acuarela es interesante por su inmediatez y su azar. Es estupenda para mezclar con otros materiales.  

    Descubre e interpreta el mundo natural con acuarela

    Tomando como punto de partida flores, plantas y cactus crearemos unas composiciones botánicas.

    Día 1

    • Lo primero que veremos son mis influencias visuales, los artistas que más me inspiran. Luego os mostrare los materiales que vamos a utilizar.
    • Después practicaremos concepto de encaje y volumen.
    • Vamos a crear una paleta de color en el papel.

    Día 2

    • Os explicare muchas técnicas básicas de acuarela como el húmedo sobre húmedo, seco sobre seco, hacer aguadas, ¡y mucho más!
    • Realizaremos un mapa de diferentes técnicas para tenerlo de referencia

    Día 3

    • Analizaremos la morfología básica de planta 
    • Crearemos varias composiciones botánicas enfocándonos en las formas básicas y el volumen

    Día 4

    • Seguiremos aplicando capas en nuestras obras en proceso y algunas texturas.
    • Trabajaremos los detalles 

    Día 5

    • Cada participante nos hará descubrir un artista…en francés
      ¡por supuesto! 
    • Para el acabado de nuestras obras introducimos técnicas secas: como lápices de colores, grafito, rotuladores. Utilizaremos algún truco para sacar luces.
    Atelier Art en Français, Academia Francés Granada